14
Jan
11

James Blake – James Blake

Một số nghệ sĩ làm ra một album rất hay và những album kế tiếp thường xoay vòng hướng đi từ album trước với nhiều sửa chữa, nhiều mặt cải thiện hơn. Một số khác chỉ đơn giản không bao giờ lập lại chính mình. James Blake, một trong những nghệ sĩ mới triển vọng nhất của UK, thuộc về nhóm thứ hai. 3 EP được tung ra trong 2010 đều thuộc electronic, nhưng thay vì là lọai nhạc cho những con người cô đơn mò đến clubs để nhấn chìm bản thân vào dòng beats, Blake đem cái hồn của R&B/Soul vào nhạc của mình.

EP The Bells Sketch vẫn còn mang dấu ấn của dubstep trong EP trước đó vào 2009 Air & Lack Thereof, nhưng với nhiều bất ngờ. James B. dùng chính giọng nói của mình làm samples, và biến hóa kì ảo trong The Bell Sketch, tươi vui với những tiếng chíu chíu rộn ràng trong Buzzard & Kestrel. Qua đến EP CMYK, anh dùng sample từ những nghệ sĩ R&B thập niên 1990s như Kelis hay Aaliyah. Bất ngờ lớn nhất phải kể đến EP Klaviewkerke khi phần sample bằng giọng hát và phần piano của J được dùng nhiều hơn bao giờ hết. Anh trở nên dịu dàng hơn rất nhiều: phần bass đập ít mạnh hơn, nhưng sự thông minh và sắc bén tuyệt vời trong việc lúc nào biết dừng, lúc nào biết chen một âm thanh của J khiến EP trở nên đặc biệt.

Album đầu tay James Blake được rò rỉ vào cuối tháng 12 và mặc dù sự kiện không có vẻ gì tốt lành cho JB, nó lại là món quà giáng sinh tuyệt vời cho những người nghe nhạc. Album là một cách tổng hợp cho sự không lập lại chính mình cũng như bắt đầu hoàn thiện hơn những gì anh đã giới thiệu xuyên suốt 2010. Những đoạn piano mang âm hưởng classical (lần đầu trong Klavierwerke) rải rác xuyên suốt album, phần giọng của anh vẫn được đôi lúc chỉnh pitch, chế tạo qua Auto-tune để tạo những hiệu ứng cần thiết cho bài, và dĩ nhiên, JB muốn chứng minh thêm một điều: anh không chỉ là một nhà sản xuất với tầm nhìn lớn, mà anh còn có thể hát không thua kém ai.

Một điều nên biết trước khi đi sâu hơn nữa vào album James Blake là JB lấy cảm hứng từ 3 nghệ sĩ rất nổi tiếng của dòng folk: Joni Mitchell, Bon Iver, và Laura Marling (người ít được biết hơn vì chỉ ở UK). Cách hát của JB chịu ảnh hưởng rõ nét của những ngừơi trên: đầy soul, không nặng nề trong kĩ thuật, và phần chính là đưa cảm xúc đến người nghe. Cái khó ở đây là ngòai việc hát bằng giọng thật, JB vẫn cố nhấn mạnh những khoảnh khắc anh từng trải qua trong club bằng việc phối hợp các effects một cách vừa vặn vào lúc anh biểu diễn.

Mở đầu với Unluck, Blake xây dựng bài hát với những tiếng beats theo phong cách minimalist, và phát triển dần lên bằng synthesizer lên xuống trong chế độ buzzing. Bài hát gợi nhớ lại một phần của CMYK cũng như Klavierkerwerke trong cách “fusing” phần hát và phần nền electronic. Wilhelms Scream nối tiếp và nó là một trong những bài chỉ rõ nhất những điểm mạnh của James Blake: timing và bản năng tinh tế trong sự nhận biết khi nào thì dùng cái gì. Tên bài hát được lấy từ sự kiện vào năm 1950s khi các nhà làm phim bắt đầu ghi âm đọan la hét và sau đó “dubbing” vào diễn viên trong những cảnh la hét. Trái với câu chuyện, Wilhelms Scream bay bổng với đúng 2 đọan lời I don’t know about my dream/I don’t know about my loveI’m falling, falling, might as well falling. Rất đơn giản trong ca từ nhưng cái khó ở đây là nếu phần electronic không được xử lí tốt, bài hát dễ vướng vào cảnh “cliché” của indie-electronic. May thay, từng đọan Falling, falling là những phần bass được xóay sâu với effect reverb mà khi nghe, mọi nốt nhạc đều cùng rơi chìm vào phần background. Từ 3:00 trở đi, Wilhelms Scream trở nên ngập tràn với hư vô, mặc dù những gì được hát lại không nhiều, và những gì được dùng chưa bao giờ quá phức tạp.

I Never Learnt To Share là một ví dụ điển hình khi bạn có thể nghe ra những gì James Blake chịu ảnh hưởng từ Bon Iver. Phần acapella gợi nhớ đến tracks thử nghiệm nhất Woods từ Blood Bank EP, sau đó cách chồng chất vocals từ trung, trầm, giả thanh từ The Wolves (Act I&II) trong masterpiece của indie-folk For Emma, Forever Ago. Cái khác biệt dĩ nhiên là phần electronic. Những tiếng synth uốn cong và biến đi trong âm lượng, phần beat được kết cấu bằng một tiếng lách cách đều đặn xuyên suốt bài, với phần nghỉ mỗi khi câu hát But I don’t blame them ngừng lại. Vào khoảng 2 phút cuối là một đọan buzzing rất sáng tạo mà James đã từng thử nghiệm một cách thú vị trong The Bells Sketch vào đầu 2010.

Bộ đôi Lindesfarne I & Lindesfarne II cũng như lead single Limit To Your Love là điển hình trong việc chơi đùa với “silence” – một trong những điều khiến James Blake sẽ còn nổi bật trong những năm sắp tới. Lấy ví dụ như Lindesfarne I, bài hát gần như không dùng bất kì beat nào ngọai trừ cho phần vocals được Auto-tuned. Trong khúc giữa, những âm thanh chíu lên một cách đột ngột rồi tan đi như bọt biển trong khoảnh khắc không còn giọng hát. Hay nhất vẫn phải là khoảnh khắc ở 2:45 trong bản cover hết sức xuất sắc Limit To Your Love: kéo phần vocals ra như âm thanh bị giảm dần mỗi khi thông qua những bức tường mới, rồi silence, rồi đột nhiên phần bass rất mạnh bùng lên, đem lại một ý nghĩa hoàn toàn mới cho bài hát của Feist.

Give Me My Month là một track hơi khác biệt vì nó là bài dùng duy nhất vocals và piano. Ý nghĩa và vai trò của bài hát giống như một đọan break khi James Blake muốn làm điều mà mình muốn: một producer thể hiện cảm xúc qua giọng ca. Và anh đã ca rất hay. Những đọan piano nhấn mạnh trong nốt thấp, James hát như một Anthony Hegarty thứ hai. To Care (Like You) là lúc James Blake lập lại ma thuật anh từng làm với CMYK: bẻ pitch, chỉnh vocals lên xuống bất thường, cắt xén và chen vào nhau một cách khá ma mị và ám ảnh. Why Don’t You Call Me lại giống với Give Me My Month khi piano làm âm thanh chủ đạo, nhưng nó không 100% vocals, mà vẫn có những đọan cắt khá bất thường trong timing, và phần pitch đôi khi được chỉnh lên cao và distorted hoàn toàn. Tuy nhiên, nó là một bước đệm phù hợp để dẫn dắt người nghe đến I Mind cũng như bản closer Measurements – một trong những highlight.

Measurement, James Blake hát giống Bon Iver hơn bao giờ hát, đặc biệt những khi anh lên giả thanh hay chồng các lớp vocals lên. Bài hát dùng phần bass của guitar (thay vì synth như mọi khi) và là nhạc cụ duy nhất được dùng. I Mind xoay cuồng với cảm xúc phức tạp cho nên việc dùng một track nhẹ nhàng và “sentimental” như Measurement làm closer hoàn toàn hợp lí. Một số sẽ cảm thấy không thích vì anh hát quá giống Justin Vernon, nhưng vì người đang viết bài này là fan bự của BI cho nên không có phàn nàn gì.

James Blake là một debut đặc biệt và rắn chắn trong nội dụng cũng như “execution.” Nó tập trung lại những gì James Blake đã làm rất tốt trước đây: beat sáng tạo từ Bells Sketch, cắn xén vocals và timing tuyệt vời trong CYMK, khai thác cảm xúc qua electronic và tạo cảm giác haunting lẫn “ambience” từ Klavierkerwerke, và phần bonus chính là bằng một cách nào đó, JB biến album hoàn toàn mới, hoàn toàn độc đáo chỉ dựa vào những yếu tố lẫn ý tưởng rất cũ. Anh khai thác rất tốt từ phần synth, nhạc cụ thật như piano, bass, cũng như giọng hát của chính mình. 11 tracks giao động từ piano ballad, classical, electronic, dubstep nhưng không một track nào quá lạc lõng. Không hề rõ anh sẽ đi theo bước nào sau James Blake vì debut đã vượt qua mọi kì vọng cũng như sáng tạo mà critics đã đặt lên vai anh từ đầu 2010, nhưng ngay bây giờ, anh hoàn toàn đã kiếm cho mình một vị trí trên rất nhiều bảng tổng kết cuối năm 2011 ngay trong khi năm này còn mới ở tháng 1.

8.9/10

 

 

 

 

 


15 Responses to “James Blake – James Blake”


  1. 1 Raojs
    January 18, 2011 at 4:35 pm

    Back rồi :x
    Để tìm down album này rồi sẽ cm lại sau :x

  2. 2 B
    January 18, 2011 at 9:13 pm

    C/m đầu tiên: anh Blake đẹp trai quá nghe nhộn nhộn và ảo tung chảo :x

  3. 3 B
    January 18, 2011 at 9:15 pm

    C/m đầu tiên: anh Blake đẹp trai quá

    Cơ mà trong 3 cái EP thích The Bell Sketch :”> nghe nhộn nhộn và ảo tung chảo :x

  4. 4 Teddybear2128
    January 22, 2011 at 10:53 pm

    nhạc của JB nghe trong mấy ngày lạnh này rất là ám ảnh và lạnh gáy nhớ. Tim mình cứ như rung theo nhịp beat ấy

  5. 5 kodvipon
    February 10, 2011 at 5:54 am

    Kod Vipon nè LG :D có món quà này tặng cưng & staff VNNTB nhé :D




    số vừa ra hôm nay nha, trên mục hitlist của mình :”> :D

  6. 10 Càthen
    February 10, 2011 at 4:47 pm

    Phải nói là mình rất thik Track I only know luôn ấy,beat nhạc-phần piano-cách tunh hứng của giọng hát the thé,phần nhạc lúc chìm lúc nổi gây cảm giác bí ẩn;),cám ơn các bạn vì đã Review 1 album rất hay;-)

  7. 11 D.V
    July 16, 2011 at 9:10 pm

    Hehe, hình như tiếng Đức dài dòng khó chịu nên bạn paula type chữ Klavierwerke díu hết lại cả với nhau :))
    Viết đúng là Klavierwerke (Klavier = piano, werke = works, pieces)

  8. 13 gintonic113
    May 8, 2012 at 3:11 pm

    mặc dù thích feist từ trc nhưng Blake cover lại mình thấy khá mướt và thấm hơn feist xD

  9. 14 sx
    June 10, 2012 at 7:44 pm

    cái track I never learnt to share nghe thiệt là phê!!! Thanks for the review!!!

  10. March 10, 2013 at 8:35 am

    nhạc anh này hay lắm em, many thanks


Leave a Reply

Fill in your details below or click an icon to log in:

WordPress.com Logo

You are commenting using your WordPress.com account. Log Out / Change )

Twitter picture

You are commenting using your Twitter account. Log Out / Change )

Facebook photo

You are commenting using your Facebook account. Log Out / Change )

Google+ photo

You are commenting using your Google+ account. Log Out / Change )

Connecting to %s


ALBUM REVIEW IN 2016

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Burn Book

Reviews

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

review,ensiferum

Photobucket

Photobucket
 

    Basic HTML Code for your comment

Bold: <strong></strong> -------------------------------------

 

Italic: <em></em> -------------------------------------

 

Underline: <span style="text-decoration: underline;"></span> -------------------------------------

 

Image Code: <img src="Image URL" alt="Description" /> -------------------------------------

 

Color Red: <strong><span style="color: #ff0000;">Red</span></strong> -------------------------------------

 

Color Orange: <span style="color: #ffcc00;"><strong>Orange</strong></span> -------------------------------------

 

Color Yellow: <strong><span style="color: #ffff00;">Yellow</span></strong> -------------------------------------

 

Color Green: <strong><span style="color: #99cc00;">Green</span></strong> -------------------------------------

 

Color Blue: <strong><span style="color: #00ccff;">Blue</span></strong> -------------------------------------

 

Heading 1 ( biggest font size): <h1>Heading 1</h1> -------------------------------------

 

Heading 2 ( bigger font size): <h2>Heading 2</h2> -------------------------------------

 

Heading 5 ( smallest font size): <h5>Heading 5</h5> -------------------------------------

%d bloggers like this: