08
Jul
11

note #6: best tracks of 2011/indie R&B – new trend?

 The Antlers | CORSICANA | Burst Apart | 8+/10 | Youtube

Khi album Hospice được tung ra vào 2009, The Antlers làm vỡ tan bao con tim khi họ kể về câu chuyện tình phức tạp giữa một người làm việc ở bệnh viện và một bệnh nhân “bipolar”. Vậy sau khi đã tạo bước đột phá với Hospice cũng như bản indie classic Two thì album kế tiếp như thế nào? Burst Apart không đi theo một “album concept” như Hospice nhưng không vì thế nó lại không chứa đựng những khỏanh khắc nặng nề trong cảm xúc đến mức đã nghe xong chỉ biết khóc tơi tả. Corsicana là tên của một thị trấn nhỏ ở Texas, nơi mà vào 1992, Cameron Todd Willingham bị xử án vì tội thiêu cháy 3 đứa con của mình trong một căn phòng kín. Corsicana của The Antlers dùng hình ảnh về 1 đôi bị kẹt trong một căn phòng đang cháy, và dường như cả 2 bắt đầu nhận ra tình yêu mà họ có đang bắt đầu tan thành tro bụi. Câu hát cuối của bài We should hold our breath with our mouths open nghe rất buồn. Trong tiếng guitar nghe mơ màng và phần nào lung linh như ngọn lửa, lời gợi ý  cho dù một tình yêu được nhận ra là không nên tiếp tục, cả 2 chẳng còn biết cách nào khác ngòai ở bên cạnh nhau. Bài hát phần nào muốn người nghe đồng cảm, và phần nào cũng chỉ ra tình yêu không phải chỉ là trắng đen, cảm xúc không phải bao giờ cũng rõ ràng, và đôi khi 2 người yêu nhau là điều đau lòng nhất với nhau.

Nicola Roberts | BEAT OF MY DRUM | Cinderella’s Eyes | 8-/10 | Youtube

Tuy Cheryl Cole vẫn nổi tiếng hơn (và đẹp hơn) nhưng chưa bao giờ cô nàng có được một single chất như thế này. Điều tuyệt vời hơn? Cùng sample Pon De Floor của Major Laser, cùng một producer Diplo, nhưng Beat of My Drum bỏ xa Run The World (Girls) của Beyoncé – người bao giờ cũng có những single mở màn hoàn hảo. Vậy lí do là gì? Run The World không tận dụng được phần sample rất hay mà nó có, chủ đề ủng hộ giới nữ của Beyoncé không có gì mới, và Beyoncé từng làm tốt hơn trong Irreplaceable và Single Ladies. Beat of My Drum lướt trên phần trống hành quân và một chuỗi vocals nam nữ bị bẻ gãy nghe cực kì hỗn lọan. Nicola Roberts cũng không phải là ca sĩ xuất sắc gì cho cam (hát dở hơn Cheryl Cole là một điều hơi khó), nhưng cô biết cách làm tự nổi bật mình trong một phần beat khá bội thực. Đây cũng không phải là phần production hay nhất từ Diplo vì vài chỗ phần vocals đệm hơi quá tay, nhưng may là anh giữ đủ độ giải trí lẫn độ vui và không biến nó thành kiểu electro cá chết như nhiều pop star hiện nay. Đừng hy vọng một Paper Planes trong bài này, nhưng chất hơn một lọat hits từ Gaga, Ke$ha, Brit, và Perry? Đảm bảo là hơn.

SBTRKT | Something Goes Right (feat. Sampha) | SBTRKT | 8+/10 | Youtube

Định đem cái này vào mục Indie R&B ở dưới mà thôi. Ok, SBTRKT là một trong những producer triển vọng nhất của mặt trận post-dubstep của London. Giống như Burial thời kì đầu, không ai biết anh là ai, và khác với Burial, phần production của anh dễ thấm hơn và “nhẹ nhàng” hơn so với kiểu bass/drum beat nặng nề của Burial. Giống như phần lớn những bài còn lại trong album đầu tay (vừa ra vào ngày 28/06), không có layer nào kiểu “bí mật” nào trong Something Goes Right. Từ phần synth, từ phần percussion, hay đến những khúc líu chíu và synth pads, mọi thứ đều nghe rất rõ và sáng. Như SBTRKT đã nói trước đó, anh chú trọng vào giai điệu và phối khí nhiều hơn là tìm cách chế ra một phần bass “ác liệt” như các producers khác. Something Goes Right là một ví dụ rõ cho hướng đi này. Trong phần vocals rất soulful và ấm của Sampha, SGR có một giai điệu rất tốt, phần hooks rõ ràng, và phần production không lần nào nghe áp đảo kịch liệt phần vocals (điều mà Dr.Luke + Max Martin nên ghi nhớ khi sản xuất cho một người giọng mỏng như Britney Spears). Nếu bạn là fan của Burial, Joker, hay những người tạo beat đập “mạnh”, bạn có lẽ sẽ cho rằng SBTRKT quá “lịch sự”. Nhưng không phải bao giờ nặng đô cũng là hay, và Something Goes Right là một trong những ví dụ cho thấy khi pop (hay R&B tùy các bạn gọi) được làm với đủ cẩn thận và chừng mực, kết quả bao giờ cũng trên cả mong đợi.

  Washed Out | BEFORE | Within and Without | 8+/10 | Youtube

Dòng chillwave, hay gọi nôm na là nhạc “mát lạnh” rầm rộ lên vào mùa hè 2009. Chillwave cũng như “witch house” hay “lo-fi”, có lúc lên rồi cũng có lúc tàn. Hàng lọat nhóm nổi tiếng vào mùa hè đó không phải nhóm nào cũng sống sóat. Sang đến 2010 thì điều duy nhất về chillwave mà tớ nhớ là album của Blackbird Blackbird, một album dễ nghe nhưng không có độ bền. Feel It All Around của Washed Out là đại diện tiêu biểu nhất cho nhạc “mát” vào 2009: phần synth mơ màng với texture nghe như tiếng sóng biển, phần loop được lập đi lập lại nửa hi-fi nửa lo-fi trong khi phần vocals nghe như ai đó đang hát qua một vỏ ốc. Before, một trong những bài tớ thích nhất từ album sắp đựơc phát hành Within & Without của Washed Out theo lối đi tương tự. Những câu hát của Earnest Greene được lọc để nghe như bọt biển trong khi phần synth cứ rì rào, gợi lên cái  bồng bềnh của đại dương. Phần guitar (hay piano funk gì đấy) được mix thấp, e thẹn không hề vô hình, và phần vocal sample cứ đôi lúc lại gọi “baggid” nghe như ai đó ai tìm nhau. So với mấy bài từ EP đầu tiên Life of Leisure, Before không có điểm độc đáo; cái hay ở đây là Earnest nắm bắt rất rõ cách dùng âm thanh gì để tạo ra cảm giác dễ chịu từ âm nhạc của mình, và anh giữ giai điệu của mình vừa đẹp vừa đơn giản. Theo tớ thì không hay bằng Feel It All Around nhưng Before vẫn rất hay và đáng là bài hát cho cả mùa hè này.

Bjork | CRYSTALLINE | Biophillia | 7/10 | Youtube

Sau 3 năm kể từ khi album Volta không được hay cho lắm trong mắt tớ, cuối cùng Bjork cũng quay lại với single Crystalline và một dự án Biophillia đủ bự để vừa vặn cho sự sáng tạo vô bờ bến của cô. Chính vì sự thay đổi từ một gương mặt lạ lùng của nhạc dance trong Debut, đến một vẻ đẹp mãnh liệt không giống ai trong Post & Homogenic, rồi một Vespertine dịu dàng huyền bí, hay Médulla đầy tham vọng, tớ luôn hy vọng bị bất ngờ bởi Bjork, và Crystalline không thật sự làm được điều đó. Phần vocals của Bjork trước giờ là có một không hai và lần này cũng không ngọai lệ: lên xuống thất thường, lúc như bão lúc lại nhỏ nhẹ như em bé nhà trẻ. Tớ thích những đọan synth nghe như gió thổi vụt qua trong bài, tiếng chuông (xylophone?) lập đi lập lại nghe cũng vui tai, và cách di chuyển của phần beat từ nhẹ nhàng, tăng tốc rồi đến điên cuồng drum’n’bass từ 4:18 trở đi. Đúng là phần cuối của Crystalline là một thay đổi tốt: đọan breakbeat nổ tung tóe vào mặt người nghe, và Bjork như đang đứng trên mặt đất thì giờ lại bay vút lên tận mây xanh. Nhưng nhìn chung, Crystalline không thật sự thú vị mấy. Nó thiếu một sự kết nối của phần trước 4:18 và phần sau 4:18, sự mềm mại của phần trước bài hát là bước đi giữa Post và Homogenic (kiểu như Army of Me và Jogá), đọan điên cuồng break-beats thì lại khiến tớ nhớ đến Pluto từ Homogenic mặc dù Pluto được xử lí và cấu trúc tốt hơn nhiều. Tóm lại, Crystalline không phải là dở vì nếu đặt lên bàn cân với dòng mainstream, nó vẫn đạp bẹp các vị kia từ trên xuống dưới, nhưng nó thiếu một màu sắc của riêng mình, điều tớ luôn tìm thấy trong mỗi album của Bjork.

  James Blake | ORDER/PAN | Order/Pan EP | 3/104/10 | Youtube (Order) | Youtube (Pan)

Nghe xong single mới của James Blake, chỉ còn biết câm lặng. Tớ sốc vì không hiểu tạo sao một người thay đổi phong cách từ một The Bells Sketch cực kì groovy, cho đến CMYK cực kì thú vị với những sample từ Kelis/Aaliyah, rồi Klavierwerke EP đẹp ngỡ ngàng, chưa kể đến album cùng tên mà tớ mê chết mệt, hay những bản remix hay hơn cả bản gốc (Bản remix Maybes cho Mount Kimbie và Stop What You’re Doing cho Untold), thì bây giờ cũng chính người đó lại ra đời 2 bài hát chán và một màu như Order/Pan. Bắt đầu với bài dở hơn trong 2 bài: Order. Toàn bài hát là một đọan trống được lập lại, những tiếng lạc xạc, một đọan bass giựt giựt, và một phần sample It’s a thing, hahaha . Hết. Chỉ có bao nhiêu đó mà bài hát kéo dài đến 4 phút rưỡi. Không có một giai điệu, không có một đoạn bass thú vị để làm người nghe nhớ, bài hát cứ đi mãi với những yếu tố đã nói trên và không có bất cứ thay đổi mới nào diễn ra. Phần mix giữa các lớp âm thanh vẫn tốt như mọi khi, nhưng vấn đề của bài hát không còn ở chỗ là quá đơn giản, mà nó quá sức nhạt.

Pan rõ ràng hay hơn Order nhưng cũng không tốt hơn bao nhiêu. Tuy không trần trụi như Order, Pan cũng chỉ là một đọan xẹt xẹt, phần percussion y chang, một lớp synth nghe như tiếng máy xe rung bần bật, và bao nhiêu đó được lập đi lập lại hết 5 phút y chang Order. Chạy hết một nửa, bài hát “fade-out” thì tớ cũng tưởng nó sẽ đi đến một nơi nào đó. Trái lại, nó lập lại y chang phần đầu tiên rồi hết. Nếu đây mà là điều đầu tiên Blake đem đến công chúng, sẽ chẳng ai thèm để ý và muốn nghe lại lần hai: Không hook, không giai điệu, bài hát cứ lè tè mà đi vòng quanh không có điểm đến. Cặp đôi single này dễ dàng là thất vọng lớn nhất của năm.


Khi Joy Orbison, Ramandanman, Untold, James Blake và nhiều producer khác chạy xa khỏi phần bass “wobbly” hay tempo 140 (140 nhịp trong 1 phút), họ bắt đầu góp phần trong việc hình thành nên phong trào post-dubstep. Cũng giống như punk và post-punk, khi một genre mới ra đời dựa trên những ảnh hưởng của genre cũ, cả hai đều có thể cùng tồn tại với nhau. Nhiều bạn chắc có lẽ cũng đã nghe qua những ảnh hưởng rõ rệt của dubstep trong nhạc Top 40: đọan breakdown trong Hold It Against Me của Britney, hay cách dùng “wobbly bass” trong Freakshow (cũng của Britney). Ở post-dubstep, không có một âm thanh nào được gọi là đặc trưng, vì mỗi producer có vẻ muốn tránh những gì làm dubstep nổi tiếng như tránh tà. Vì thế, cho dù bạn có ghét cách dùng từ “post-dubstep” như thế nào, nó có lẽ vẫn là cụm từ tốt nhất đễ diển tả cho một hướng đi mới của dòng nhạc hiện nay. 

Indie-R&B cũng tương tự như vậy. Các nghệ sĩ đi theo hướng này, hay chỉ đang trong giai đọan thử nghiệm, đều chỉ dựa vào nhịp điệu quen thuộc của R&B đương đại (Mariah Carey, Beyoncé, Ashanti, Ciara) và những gì còn lại đều là những thứ hiếm thấy dùng trong dòng nhạc. Indie R&B/R&B Thử Nghiệm có lật ngôi của electro-pop/synth-pop hay không thì vẫn chưa rõ, nhưng bạn nên tin là những người sau không phải chỉ dựa vào may mắn để lên cho vài tháng rồi chìm nghỉm.

Dirty Projectors | STILLNESS IS THE MOVE | Bitte Orca | 9/10 | 2009 | Youtube

Thủ lĩnh Dave Longstrength của DP chưa bao giờ giấu diếm chuyện mình là fan bự của R&B. Khi được Pitchfork hỏi những album anh thích nhất của 2000s là gì, anh liệt kê Confessions (Usher) & B’Day (Beyoncé) trong số những album classic của indie. Hay thậm chí khi DP gặp Bjork để thu một album cho từ thiện, anh kể rằng Bjork và anh đã ngồi cãi nhau giữa Beyoncé & Mariah Carey, ai hơn ai (vậy Bjork là stan của Mariah?). Cho nên khi Still trở thành single mở màn cho Bitte Orca, tất cả ngỡ ngàng bởi độ quái dị trong phong cách guitar/harmonies-cho-3-người của DPs bây giờ lại được “Mariah Carey hóa” toàn tập. Amber Coffman đem lại một màn vocals maú lửa với đầy đủ melisma, Angel/Haley hòa âm ah oh trong những đoạn hook, và phần guitar nửa Đông nửa Phi của Dave Longstrength cho thấy DPs đã nghe Beyoncé & Mariah nhiều hơn bạn nghĩ. Điều khiến Still tuyệt vời là vì nó nghe rất mượt và không gượng ép. Tuy nó không phải là đại diện tốt nhất cho Bitte Orca (bài hát thực sự khác nhiều so với những bài còn lại hát trong album), nó chính là đại diện tiêu biểu nhất cho cái gọi là indie R&B.

 Discovery | I WANNA BE YOUR BOYFRIEND (feat. Angel Deradoorian) | LP | 7/10 | 2009 | Youtube

Bài hát dễ thương nhất của 2009 mà không ai thèm để ý. Đây là một tội ác! Đây là một tội ác! Các người nghe rõ chưa? Rostam của Vampire Weekend đẹp trai, có tài, và single (nhấn mạnh lại phần này: single!). Angel của Dirty Projectors giọng ấm áp, dễ thương, và bạn nam nào mà lại không muốn nghe Angel hát Oooh, I wanna be your boy boy boyfriend.

Discovery là project của Ra Ra Riot và Rostam B. (co-leader của Vampire Weekend). Tuy cả hai nói là project này chỉ có 1 album nhưng những gì họ để lại đủ độ vui cho bạn dùng cả năm. Rostam B. tâm sự với tạp chí OUT là anh hơi thất vọng vì bài hát đã không trở thành gay anthem và mình cũng thất vọng không kém. Bài hát cũng không sáng tạo hay hay dã man tàn bạo gì, nhưng mà nghe rất vui tai. Đây là điều các bạn hay thấy khi một nghệ sĩ làm anthem, họ giữ phần lời rất đơn giản, nhiều khi chỉ ngắn trong khoảng 10 dòng rồi được lập đi lập đi, và nhiều khi chỉ là một đoạn hook hát nguyên hết bài. Lấy ví dụ như I Feel Love của Donna Summer, một trong những classic của nhạc dance. 2 dòng Oooh, I feel love, I feel love, I feel loveIt’s so good, it’s so good it’s so good chạy nguyên trong gần hết 6 phút trên nền beat dòng disco. Cực kì đơn giản nhưng cũng cực kì dễ gây nghiện. I Wanna Be Your Boyfriend có một đọan hook, nhưng nền synth của bài hát không để lại nhiều ấn tượng. Nhưng điều quan trọng cần nhớ ở đây là Rostam còn độc thân, tài năng, học giỏi (sinh viên của Columbia) và đẹp trai (con nhà giàu hay không thì tớ không bảo đảm).

     The Weeknd | HOUSE OF BALLOONS/GLASS TABLE GIRLS | House of Balloons | 2011 | 8+/10 | Youtue

Bên cạnh James Blake, The Weeknd có lẽ là nghệ sĩ mới được nhiều buzz nhất năm nay. Pitchfork, Rolling Stones, Sputnik và rapper Drake liên tục ca tụng sự tinh tế và mới lạ trong phần production của The Weeknd. Thậm chí tuy chỉ được phát hành miễn phí dưới dạng mixtape, House of Balloons còn được đề cử tại Polaris Music Prize, giải thưởng âm nhạc khá uy tín của Canada. Nếu bạn đang nghi ngại The Weeknd chỉ đơn giản là một trong những nghệ sĩ “trung bình khá” và nổi lên chỉ vì Pitchfork thổi cho lên, bạn nên nghe hết mixtape House of Balloons rồi mới quyết định. So với một người khá tương tự là Jamie Woon, Abel Tesfaye hát không quyến rũ hay lôi cuốn bằng; lyrics của anh nhiều lần là những câu sáo rỗng dùng bao lâu nay của R&B, NHƯNG phần âm nhạc của anh thì đảm bảo không thua kém Jamie.

Track cùng tựa đề House of Balloons sample phần lớn từ đọan guitar trong Happy House của Siouxsie & the Banshees, một ban post-punk của UK vào những năm 70s. Nhưng Abel không chỉ là chen đại phần sample vào phần giai điệu của anh rồi hát chồng lên cho xong việc. Anh giảm tempo của bản gốc, chồng những đoạn synth xuyên suốt theo phần guitar, và dùng vài đọan percussion khác nhau để nối verse và chorus. Không có một âm thanh nào thực sự nghe mới trong phần production, nhưng Abel ở đây không phải để cố trở thành một Burial hay James Blake thứ hai, anh ở đây để chỉ ra rằng dù lời có sến, giọng không hay, thì vẫn có cách biến R&B trở nên sexy. Phần thứ hai của bài, Glass Table Girls chuyển cái không khí u buồn của House of Balloons sang một cảm giác đen tối và “tự sự” hơn. Tuy tớ không phải là fan của phần hát trong HOB, hay phần rap trong GTG, cách chuyển đổi từ bài này qua bài kia thể hiện rõ tiềm năng rất lớn của The Weeknd trong vai trò một producer. Anh không phải kiểu ca sĩ rú qua rú lại vài bài ủy mị như các nhân trên Youtube, mà anh thật sự có bản lãnh để trở thành một trong những gương mặt thú vị nhất trong sự phát triển của R&B hiện nay.

 Active Child | WHEN YOUR LOVE IS SAFE (Classixx Remix) | Curtis Lane EP | 8/10 | 2010 | Youtube

Active Child, tên thật là Pat Grossi, có một background hơi ngộ nghĩnh: anh chơi đàn hạc, anh tham gia dàn đồng ca nhà thờ, và anh cũng là một producer nhạc dance. Trong EP Curtis Lane, bên cạnh một Wilderness tuyệt vời (một trong những bài đầu tiên website review), When Your Love Is Safe là bài hát thể hiện rõ nhất ảnh hưởng trong dòng dance của Pat. Nếu ta bỏ qua phần beat, phần giai điệu của bài hát ngay lập tức gợi nhớ lại một bài slow jam kiểu Maxwell nhiều hơn là kiểu Usher. Vì phần sản xuất trong bản gốc không giao động nhiều từ verse cho đến chorus, bản remix của Classixx nhấn mạnh điều này rõ hơn bao giờ hết. Classixx giữ phần verse khá trống, rồi thêm những tiếng vỗ tay và phần đàn hạc rất dễ thương vào chorus. Một điểm sáng ở đây nữa là falsetto của Pat: anh hát thì nghe giống Justin Vernon của Bon Iver nhiều hơn là giống với D’Angelo, mặc dù anh không có được cái “haunting” của 2 người trên.  Nhưng bằng một cách nào đó, anh đem nhiều điểm hay từ nhiều hướng âm nhạc khác biệt về lại với nhau, cộng với phần mix lại của Classixx, và biến When Your Love Is Safe thành một bản jam phù hợp cho mọi mùa thay vì chỉ cho một đêm lạnh.


23 Responses to “note #6: best tracks of 2011/indie R&B – new trend?”


  1. July 5, 2011 at 10:20 pm

    Có cần tớ sửa lại mấy cái hình random track hay indie R&B không :oops:

  2. 5 D.V
    July 11, 2011 at 2:18 pm

    Hoho, James Blake mà được tận 3-4/10 sao? Mình cho cả 2 1/10. Không ngờ anh chàng tung ra 2 track thiếu idea trầm trọng đến vậy. Tệ, tệ, tệ!

    Còn Crystalline của Bjork? Nếu chỉ nghe khơi khơi không sẽ cảm giác album mới có chiều hướng tả pí lù gom góp tí này tí kia các yếu tố hay ho trong các album cũ. Nhưng nếu chịu khó xem qua các video hậu trường về quá trình thực hiện album, các programm được viết, nhạc cụ kiến tạo dùng riêng cho album sẽ thấy cô nàng tìm tòi thú vị và đầu tư cỡ nào cho Biophilia.
    Bỏ qua các phần visual bonus và các app cho ipad rình rang Bjork quảng cáo khắp nơi, sonically cảm giác nếu các track của Biophilia theo hướng của Crystalline đi thì đây sẽ là album được thực hiện “khoa học” nhất của cô nàng (về execution lẫn nội dung). Vì bạn đang làm thesis hóa sinh, và 3-4 tuần nay đang mần phần protein crystallization nên hoàn toàn lĩnh hội được âm thanh của Bjork trong Crystalline. Sau phần đầu lần mò, chầm chậm, không đột biến nhiều giữa phần đầu và phần cuối phút 4:18, đến đoạn beat cuối bùng nổ tung tóe “…Is the sparkle you become, when you conquer anxiety” như những crystal seed nhỏ bắt gặp được môi trường, tác chất, v.v… hợp lý quá trình kết tinh sẽ được boost rất nhanh. Crystalline theo sự diễn dãi riêng, không hẳn là về quá trình kết tinh ngàn năm của các tinh thể dưới lòng đất mà đúng hơn, là về con người hiện đại với hàng ngàn kỹ thuật, dụng cụ trong tay có thể điều khiển các quá trình tự nhiên và kết nối người và người lại với nhau.

    Stillness is the move là một trong những track nghe khá của Bitte Orca vì không có anh ca sĩ hát chính. Giọng nhừa nhựa của anh này mỗi lần uốn phần verse mình không hấp thu được. Rất tiếc vì Bitte Orca có phần arrangement cho mỗi bài đều rất hay. Nếu nghe Mount Wittenberg EP của DP hợp tác với Bjork còn dị ứng hơn vì đĩa đó vocal-central, nghe các chị background cứ í ế ố ới rất nhức não :)) Dù gì mỗi người một gu.

    Chẹp, The Weeknd ^:)^ Ông trời oan nghiệt ban cho anh cái tai tốt mà lại oái oăm vocal đúng chuẩn MTV ^:)^ Cả album vẫn khoái All you need vì giọng anh bị chìm đi một téo.

    I wanna be your boyfriend nghe zui zui, làm nhớ ngay đến BTSTU của Jai Paul (cũng là 1 track indie R&B rất rất rất khá). Bạn Jai có teaser một track khác nữa là Baby Beat, chỉ có 40 giây thôi nhưng nghe mà muốn nhảy tưng tưng.

    Dạo này hình như có xu hướng hoài về những năm 80s. Thấy rõ trong track cuối của review.

    • 6 D.V
      July 11, 2011 at 2:25 pm

      à, nếu thiếu đĩa để bash mình xin đề cử bạn Owl City, nghe nói chị vừa ra một album với cái tựa ngọt lừ ^:)^

      • 7 D.V
        July 11, 2011 at 2:55 pm

        à, suýt quên, nhạc cụ ting ting ting trong Crystalline là gameleste, được built trên concept của Bjork.

        • 8 drunkerthanpaula
          July 12, 2011 at 12:02 am

          Owl City = the z-version of Postal Service without any coolness or pop sensibilities.

          Lúc đầu nghe cái ting ting cứ nghĩ là sẽ 1 trong 2: hoặc là đàn celesta, hoặc là xylophone. hóa ra là cái gameleste mà Bjork mới làm :x nay tạo cả nhạc cụ riêng cho mình để ko đụng hàng =)) sợ chị quá =))

          thích giọng của Dave Longstrength cực :x nói nghe giống Bob dylan ko biết phải xúc phạm ko =)) nhưng có tương phản giữa anh này lẫn angel/amber/haley nghe hay hơn :x

          the weeknd thì giọng í ẹ thật. cũng may là đã filter này nọ =)) phần rap rap dở. hát cũng ko hay. mấy bài này đưa D’Angelo hay Maxwell hát thì dời ơi :x

        • 9 B
          July 13, 2011 at 11:04 pm

          Album này xem ra muốn thẩm thấu nhanh k phải dễ dàng :”)

  3. 10 maxxie
    July 11, 2011 at 4:17 pm

    yesssss omg Rostam B. is sooo hot uhf!!1

  4. July 11, 2011 at 5:57 pm

    Nhờ Paula mình biết thêm nhìu bài hay nữa,James Blake ra bộ đôi này làm mình thất vọng quá,bài hát mới của Bjork thì ngày nào mình cũng nghe,thật sự rất thik đoạn cuối.Tiếp tục Review Indie nhìu nhé,tớ thik Indie lắm^^

  5. July 11, 2011 at 6:35 pm

    Corsicana làm mình rưng rưng,nhất là đoạn phiêu ở giữa bài,đối với tớ Nicola roberts đẹp nhất trong nhóm Girls aloud,tớ rất thik đoạn review này của cậu:Beat of My Drum lướt trên phần trống hành quân và một chuỗi vocals nam nữ bị bẻ gãy nghe cực kì hỗn lọan^^,SBTRKT với Something Goes Right (feat. Sampha) quá độc đáo,quá sáng tạo,ko còn gì để khen nữa,cứ muốn nghe mãi:”).TỚ CHỜ NHỮNG BÀI VIẾT INDIE TIẾP THEO CỦA CẬU^^

  6. July 11, 2011 at 9:54 pm

    Trc nghe Burst Apart bỏ qua nửa sau vì không thích mấy bài ở giữa lắm,h Paula recommend mới nghe lại.CORSICANA thật là tuyệt vời.Beautiful guitar and haunting voice :x.Surely better than IDWL

    • 16 drunkerthanpaula
      July 12, 2011 at 12:08 am

      nếu ko phải vì Corsicana chắc xóa album này từ lâu rồi :”) hên có bài này mới chịu khó nghe lại mấy bài kia :x

  7. 17 Teddybear2128
    July 12, 2011 at 11:09 pm

    Corsicana is so beautiful……………….

  8. July 16, 2011 at 7:33 pm

    ko rành về indie lắm nhưng cũng nhận thấy order/pan quá dở so với album James Blake.
    Bjork thì vẫn tuyệt như mọi khi, also Nicola, ko làm mình thất vọng :D

  9. 22 Meo
    July 17, 2011 at 10:51 am

    The Weeknd | HOUSE OF BALLOONS/GLASS TABLE GIRLS

    OH MY GOD !

    Quá tuyệt ! Quá tuyệt ! Tuyệt đừng hỏi !!!

    Tôi yêu bài hát này !!!! XD XD XD XD XD

    I wanna be your boy friend thật quá ư dễ thương. Mình nghe xong vẫn cứ ư ử suốt “i~ wanna be your BF” hoài XD

    • 23 drunkerthanpaula
      July 17, 2011 at 3:09 pm

      The Weeknd’s mixtape is free for download on the internet. Go google his website. Really brilliant production.


Leave a Reply

Fill in your details below or click an icon to log in:

WordPress.com Logo

You are commenting using your WordPress.com account. Log Out / Change )

Twitter picture

You are commenting using your Twitter account. Log Out / Change )

Facebook photo

You are commenting using your Facebook account. Log Out / Change )

Google+ photo

You are commenting using your Google+ account. Log Out / Change )

Connecting to %s


ALBUM REVIEW IN 2016

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Burn Book

Reviews

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

review,ensiferum

Photobucket

Photobucket
 

    Basic HTML Code for your comment

Bold: <strong></strong> -------------------------------------

 

Italic: <em></em> -------------------------------------

 

Underline: <span style="text-decoration: underline;"></span> -------------------------------------

 

Image Code: <img src="Image URL" alt="Description" /> -------------------------------------

 

Color Red: <strong><span style="color: #ff0000;">Red</span></strong> -------------------------------------

 

Color Orange: <span style="color: #ffcc00;"><strong>Orange</strong></span> -------------------------------------

 

Color Yellow: <strong><span style="color: #ffff00;">Yellow</span></strong> -------------------------------------

 

Color Green: <strong><span style="color: #99cc00;">Green</span></strong> -------------------------------------

 

Color Blue: <strong><span style="color: #00ccff;">Blue</span></strong> -------------------------------------

 

Heading 1 ( biggest font size): <h1>Heading 1</h1> -------------------------------------

 

Heading 2 ( bigger font size): <h2>Heading 2</h2> -------------------------------------

 

Heading 5 ( smallest font size): <h5>Heading 5</h5> -------------------------------------

%d bloggers like this: