Archive for the 'Best Tracks' Category



06
Sep
18

Best of 2018: Sunmi – Black Pearl

Sunmi - Black Pearl.jpg

Sunmi

Black Pearl

WARNING

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Sáng tác bởi Sunmi & FRANTS, phối khí bởi FRANTS

FRANTS là một nhạc sĩ / producer đã có một lịch sử làm việc lâu dài cùng các nghệ sĩ của JYP Entertainment: Wonder Girls, GOT7, G.Soul, vân vân. Ở sự trở lại lần này của Sunmi cùng mini-album WARNING, FRANTS chịu trách nhiệm phần phối khí cho tận 4 trên 7 bài, trong đó có single “사이렌 (Siren)“. Giống như “Candle” của Wonder Girls từng cho thấy, FRANTS rất chuộng các ảnh hưởng âm nhạc từ thập niên 70’s và đặc biệt Synth-Pop của 80’s. Và vì vậy, “사이렌 (Siren)” là một cách quay lại quá khứ nhưng vẫn đảm bảo có đủ bất ngờ trong xử lý cấu trúc để bài hát vẫn đảm bảo cảm giác hiện đại (đoạn chuyển tempo và áp dụng tiếng synth nghe như được lọc qua đất cát ở phút 2:24).

Nhưng ở ngay giữa các thử nghiệm trong production, bài hát ít rườm rà nhất mang tên “Black Pearl” lại chính là bài hay nhất. Sử dụng một phần beat khá là đơn giản, SunmiFRANTS thiết kế mặc giai điệu ở một phong cách tương tự. Họ để cho phần giai điệu chính được phát triển nhẹ nhàng và không thêm vào các phần bè hoặc hòa giọng rườm rà để cho bài hát có sự tập trung nhất định. Rồi từ đó, sự kết hợp giữa tiếng electric bass và tiếng saxophone nhanh chóng trở thành tâm điểm của “Black Pearl“. 2 yếu tố này, cộng với phần trình bày lưu luyến của Sunmi, tự động vẽ nên những nét rất “nhạc phim” cho bài, mặc dù FRANTS không hề động chạm nhiều đến các hiệu ứng hoặc phối mạnh trong reverb để xây dựng không gian. Tất cả những gì anh làm là lấy một vài yếu tố hiệu quả, tạo một groove tuyệt vời cho bài hát, thêm vào tiếng saxophone từ 1:06 trở đi và để Sunmi dẫn dắt người nghe qua những câu chuyện dưới ánh đèn của thành phố về đêm.

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

8/10

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Pauler

Advertisements
03
Sep
18

Best of 2018: BTS – Intro: Singularity

BTS - Love Yourself Tear

BTS

Intro: Singularity

Love Yourself 轉 ‘Tear’

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Sáng tác và phối khí bởi Charlie J. Perry, lời bởi Rap Monster, trình bày bởi V

Nếu bạn là fan của nhạc R&B/Soul, khả năng lớn là bạn đã nghe qua cái tên Jorja Smith – một nghệ sĩ trẻ triển vọng đã xuất hiện trong mixtape More Life của Drake và đồng thời giành luôn Critics’ Choice tại Brit Award. Charlie J. Perry chịu trách nhiệm cho khá nhiều bài nổi bật trong album Lost & Found của Jorja và anh cũng là người đã sáng tác/dàn dựng “Intro: Singularity” cho BTS. Một khi nắm bắt được ai là người chịu trách nhiệm, việc “Intro: Singularity” nghe như một ca khúc nối kết ảnh hưởng nhạc Soul của thập niên 70’s (Al Green, Harold Melvin & The Blue Notes) và kiểu down-tempo R&B thịnh hành từ đầu năm 2010 đến giờ (The Weeknd, Jamie Woon) không còn gì là bất ngờ nữa. Phong cách phối này thực tế khá phổ biến ở các nghệ sĩ R&B độc lập tại Hàn Quốc, và may thay phiên bản của BTS thì cũng hoàn chỉnh không kém ai. Một mặt, Charlie J. Perry nắm rõ mình nên phối thế nào. Anh áp dụng một số âm thanh jazzy trong khi tối đa hóa phần không gian qua cách layering để cho những câu lyrics về nỗi nhớ, tiếc nuối được phác họa rõ hơn hết. Mặt khác, việc chọn V trình bày bài hay nhất Love Yourself 轉 ‘Tear’ là một lựa chọn hợp lý bởi anh dễ dàng là vocalist có kỹ thuật chắc nhất nhóm. Mặc dù hát khá là cảm xúc, V không hẳn hát đúng chất R&B trong bài và ở một bài cần lắm sư trau chuốt, tinh tế trong việc “kể chuyện”, V chỉ dừng lại với một màn trình bày vừa đủ. Đến cuối cùng, “Intro: Singularity” là một bài hát được nâng đỡ gần như 90% bởi người sáng tác/phối khí, nhưng chí ít, nó sở hữu sự tinh tế, sắc sảo mà khá nhiều các bài còn lại của BTS thiếu.

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

8/10

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Pauler

 

 

02
Sep
18

Best of 2018: LOOΠΔ – Hi High

LOONA - Hi High.jpg

LOOΠΔ

Hi High

[+ +]

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Sáng tác bởi Hwang Hyun, GDLO (MonoTree) và Mayu Wakusaka

Phối khí bởi Hwang Hyun và GDLO (MonoTree)

Pre-debut “favOriTe” trước đó – tuy thú vị trong mặt sáng tác lẫn cấu trúc – về tổng thể vẫn nghe như một phiên bản ít sắc sảo và ít catchy hơn của “1 Thing” (Amerie). Vì vậy, riêng về mặt cấu trúc nói chung, “Hi High” đã hẳn là sáng tác tốt hơn bởi nó cũng hoán chuyển liên tục giữa các phân đoạn nhưng không để lại cảm giác đứt đoạn khó chịu như “favOriTe“. Trong single debut chính thức này, LOOΠΔ tiếp tục hợp tác với các phần tử của MonoTree (Hwang/GDLO) nhưng ngộ là bài hát lại nghe như một bước tiếp nối của “Love4eva” trước đó (yyxy) – một bài do nhóm producer BADD thực hiện. Bằng cách kết hợp phần drum tăng cả tempo lẫn sự điên loạn qua mỗi phần và những đoạn synth pad sáng sủa, “Hi High” nối kết hai thái cực khác nhau trong mặt phối khí: một bên mạnh mẽ, hung bạo để cho bài hát một cái sườn chắc chắn, một bên thì lại bay bổng, nằm trên phần harmony của các thành viên để đẩy hẳn bài hát lên đến cao điểm.

Quay lại về một lợi thế mà “Hi High” có trong khi “favOriTe” lại không là vì khi nghe kỹ, phần soạn drum của “Hi High” thay đổi tempo khá nhiều (chậm lại ở đoạn đầu verse 2, quay lại tempo thông thường như verse 1, tăng tốc hơn nữa ở chorus rồi quay lại một tempo chậm hơn ở bridge), nhưng tất cả đều được xử lý khéo léo và “đà chạy” của bài hát vẫn được duy trì rất tuyệt vời. “Hi High” không ngại khai thác những đỉnh điểm của cảm xúc, không chỉ từ việc họ có thể làm phần drum nghe “tan nát” thế nào trong một bài nhạc Pop mà còn ở cách thành viên Chuu dứt đoạn phần bridge qua một phần belt vô cùng hợp với chủ đề của bài. Rồi ngay đến khi bạn tưởng bài hát sẽ kết thúc một cách dứt khóa, LOOΠΔ cười vào mặt bạn, quay trở lại phần chorus xuất sắc một lần nữa ở phút 3:00 và rồi mới chịu rời bỏ sân khấu. Một trong những single Dance-Pop hay nhất của năm và [+ +]  còn đều đặn trong mặt chất lượng một cách đáng sợ.

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

8.5/10

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

PAULER

13
Aug
18

Best of 2018: TRANG – Em Viết Nên

38821303_1914231791970716_4742620170915151872_o

TRANG

Em Viết Nên

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Sáng tác, phối khí và trình bày bởi TRANG

Trong vai trò là người yêu nhạc, 2018 là một cột mốc đáng nhớ. Nó là thời điểm hai nghệ sĩ mà mình đã theo dõi từ lâu, lần lượt ra mắt những sản phẩm đánh dấu sự trưởng thành vượt bậc ở các khía cạnh khác nhau trong âm nhạc. Người đầu tiên là Cá Hồi Hoang và người thứ hai là TRANG. Từ những bước đi chập chững của EP Hát, Vui, Sống, đến bước đi chắc nịch qua “Bụi Hoa Giấy” và gần đây nhất là EP tuyệt vời Tình Người, phong cách sáng tác của TRANG vẫn còn yếu tố tự sự duyên dáng ngày nào. Có chăng sự khác biệt rõ nhất nằm ở 2 mặt; cô ngày càng sắc sảo trong việc biên soạn cấu trúc để bài hát nghe gãy gọn như bài hit mà không cần phải hy sinh các đặc điểm nổi bật của người sáng tác. Điều thứ 2 nằm ở cách TRANG hình dung và soạn phối khí cho bài.

Lắng nghe “Em Viết Nên“, bạn sẽ để ý thấy chorus đầu tiên chỉ vỏn vẹn thoáng qua và chorus thứ hai xuất hiện ngay từ phút 1:22. Ngay cả việc khi bài hát đến phần break chỉ bao gồm tiếng nhạc và harmony từ chính người viết, TRANG cũng hiểu được làm sao để nắm giữ chú ý từ người nghe: cô làm chậm tempo phần đệm guitar lại, dành thời gian cho verse 3 trước khi quay lại tempo cũ cho chorus cuối cùng. Bên cạnh đó, cách cô khai thác tiếng tambourine, cách chơi guitar theo finger-picking, cũng như cách cho phép phần instrumentation nhẹ nhàng bước vào chorus, cô giúp bài hát có một nhịp chảy rất nhất quán và những chi tiết nhỏ như đoạn chuyển giai điệu vào phút 0:33, cách áp dụng trống hành quân với hiệu ứng panning cùng đoạn harmony góp phần làm “Em Viết Nên” nghe như một chuyến đi trong ngày đẹp nhất của mùa hè. Và trong khi TRANG tiếp tục “sẽ đi theo tình ca em viết nên“, mình là người nghe cũng sẽ tiếp tục theo TRANG và những bản tình ca văn minh, duyên dáng và đầy chất thơ này.

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

PAULER

12
Aug
18

Best of 2018: Marzuz – Và Thế Giới Đã Mất Đi Một Người Cô Đơn (feat. Gill & Onionn.)

Marzuz - VTGDMDMNCD

Marzuz, Gill, Onionn.

Và Thế Giới Đã Mất Đi Một Người Cô Đơn

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Sáng tác bởi Marzuz, Gill và Onionn. | Phối khí bởi Onionn. 

Khi bạn đã quen với âm nhạc của Marzuz qua  những giai điệu vang lên vào nửa đêm cũng như những nỗi nhớ mênh mang đi kèm, sự xuất hiện của “Và Thế Giới Đã Mất Đi Một Người Cô Đơn” mở đường cho cả nhiều thích thú và nghi ngại. Những sản phẩm trước đó giữa MarzuzOnionn. tuy nghe ổn nhưng chỉ dừng lại ở việc nắm bắt được “aesthetic” và “vibe” là gì chứ chưa hẳn mang một sáng tác lẫn cái nhìn độc đáo đến với hybrid nửa Trip-Hop/nửa Future Bass này.  Chính vì vậy, ở một ca khúc rất Pop như “VTGĐMĐMNCĐ“, cả hai bạn đều nghe thoải mái hơn hẳn và điều này được thể hiện không chỉ ở phần phối khí đơn giản, xuất sắc từ Onionn. mà còn ở sáng tác hay nhất của Marzuz từ trước đến giờ.  Marzuz không còn xa lạ gì với những giai điệu trầm ấm nhuộm buồn, nhưng để phát triển cho nó bước qua một phần chorus cực kỳ Pop mà không hề làm bài hát nghe đứt quãng, điều này cho thấy đâu đây là một nghệ sĩ linh hoạt trong việc mở rộng các hướng đi âm nhạc của mình. Ở phía Onionn., đây là một phần phối khí không rườm rà, không khám phá bất cứ yếu tố sonic độc đáo nào và bài này không hề cần những điều như vậy. Từ cách anh mở đầu percussion nghe từ “đục” cho đến khi “rõ” dần, cách các lớp instrument hòa vào nhau và bùng nổ ngay giây đầu tiên của điệp khúc, cách rải rác tiếng piano xuyên suốt mà không làm nó ủy mị đến đoạn keyboard mô phỏng tiếng kèn vào outro kết bài, những chi tiết này nói riêng cũng như cách sắp xếp xử lý bài hát này nói chung nhấn mạnh rằng đôi khi phép màu xảy ra từ những điều giản dị nhất. Và ở “Và Thế Giới Đã Mất Đi Một Người Cô Đơn“, bộ ba Marzuz, Gill, Onionn. làm nên ca khúc nói về tình yêu dễ thương nhất trong năm.

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

PAULER

 

11
Aug
18

Best of 2018: Những Gã Mộng Mơ – Chia Đôi

Những Gã Mộng Mơ - Chia Đôi.PNG

Những Gã Mộng Mơ

Chia Đôi

EP Những Câu Chuyên Cũ

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Sáng tác bởi Phúc Fym | Thu âm và sản xuất tại E.M. Studio

Trong 5 giây đầu khi còn chưa có tiếng hát, “Chia Đôi” đã vẽ nên hình ảnh của một người đang cố điều chỉnh radio để tìm cho được đài mình muốn. Tuy đây là một chi tiết nhỏ không ảnh hưởng gì đến mặt sonic nói chung của bài, nó lại là một lựa chọn thông minh ở mặt phối để cho phần lời sau đó “Khi radio hát khúc ca xưa/Những nỗi nhớ biết nói sao là vừa” hỗ trợ hiệu quả việc hình thành không gian bài hát. Tương tự như một số bài VNNTB có giới thiệu gần đây như “Điền Vào Ô Trống (250)” (Cá Hồi Hoang) hay “Có Một Mùa Hè” (Phạm Toàn Thắng), “Chia Đôi” cũng mang một cảm giác mơ mộng, miên man trong mặt phối khí qua cách dùng reverb lên phần instrumentation, những tiếng lạt sạt thấp thoáng dưới nền drum machine cũng như cách ban nhạc bố trí vocals trong phần mix. Nhưng những yếu tố này sẽ không duy trì được một bài hát nếu nó không còn chiêu bài gì để đi tiếp. Và rất may, nói đến chiêu bài thì “Chia Đôi” có thừa. Ban nhạc Những Gã Mộc Mơ để tag bài hát là indie trên Soundcloud, cách phối khí hòa âm ở đây thì hẳn làm bài hát đi vào lãnh địa Alternative luôn rồi, nhưng mình muốn nói nữa là đặt qua hết những yếu tố đó, “Chia Đôi” là một ca khúc nhạc Pop tuyệt vời và ở đây có lẽ là một trong những điệp khúc hay nhất của năm.

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

PAULER 

10
Aug
18

Best of 2018: Phạm Toàn Thắng – Có Một Mùa Hè

Phạm Toàn Thắng - Có Một Mùa Hè

Phạm Toàn Thắng

Có Một Mùa Hè

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Sáng tác và trình bày bởi Phạm Toàn Thắng

Hòa âm/Phối khí bởi  Tuấn Nhật, Tân Trần, Quốc Huy | Mix / Master: Tuấn Nhật

Có Một Mùa Hè” mở bài với 2 quan sát; trong khi câu đầu đi theo những gì ta hay nghĩ về mùa hè (“Mùa hạ nắng cháy da“), câu tiếp lại đột ngột thay đổi thể văn bài hát (“Vậy là ta đã xa nhau được vài năm“). Nhưng một khi ta cho phép bài hát đi tiếp để từng hình ảnh lần lượt xuất hiện, 2 câu mở đầu kia định vị cho bài hát vô cùng chính xác. Trên nền tiếng guitar mộc được chơi theo dạng finger-picking, Phạm Toàn Thắng thả hồn vào những đêm hè cạnh “những giấc mơ mông lung“, những chiếc bánh quy thơm nồng đính kèm cỏ ba lá lẫn những mảnh ghép của điệu waltz, ngoại ô xanh ngát và cảnh đôi tình nhân chở nhau trên đường. Trên mặt lý thuyết, những chi tiết như vậy dễ làm bài hát đi vào các lối mòn trong mặt kể chuyện và từ đó mầm mống “sến rện” cũng dễ phát triển và hủy hoại tác phẩm. Nhưng Phạm Toàn Thắng không phải là dạng nghệ sĩ sáng tác lơ tơ mơ viết nhạc cho đủ bar và vẽ vời từ cho đủ câu. Anh phát triển giai điệu với chủ đích rõ ràng, các hình ảnh đều hồi tưởng về những kỷ niệm đẹp và cùng lúc đều đi sát với hình ảnh mùa hạ kia. Thêm vào đó, đây là một bài hát được phối rất văn minh mà không cần bám sát theo một thể loại nào. Phần guitar mộc được “lọc” và chơi theo phong cách finger-picking trở thành động cơ cần thiết để đẩy đưa bài hát vào những không gian miên man mà phần lời nói đến. Giữa yếu tố hay bắt gặp của nhạc Folk, ta lại có những đoạn sample giọng hát của Thắng được rải rác xuyên suốt qua các hiệu ứng như echo, reverb để giúp bài hát mộng mơ hơn. Những instrumentation khác như tiếng electric piano hay sự xuất hiện bất ngờ của kèn melodion (phút 3:36) làm giàu “ngôn ngữ” của bản tình ca lãng mạn này nhưng không bao giờ đẩy xa nó vào chốn ngôn tình rẻ tiền. “Có Một Mùa Hè” là một bài hát dũng cảm bởi vì nó không ngại đi vào ranh giới hạn hẹp giữa “chân thành” và “sến”. Có thể là nó cũng run, nhưng kết quả cuối cùng mà mình nghe được là một bài hát rất tin vào chính mình và đẹp thì không thể nào nói cho hết.

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

PAULER

 




RECOMMENDED LISTENING

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Burn Book

Reviews

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

review,ensiferum

Photobucket

Photobucket
 

    Basic HTML Code for your comment

Bold: <strong></strong> -------------------------------------

 

Italic: <em></em> -------------------------------------

 

Underline: <span style="text-decoration: underline;"></span> -------------------------------------

 

Image Code: <img src="Image URL" alt="Description" /> -------------------------------------

 

Color Red: <strong><span style="color: #ff0000;">Red</span></strong> -------------------------------------

 

Color Orange: <span style="color: #ffcc00;"><strong>Orange</strong></span> -------------------------------------

 

Color Yellow: <strong><span style="color: #ffff00;">Yellow</span></strong> -------------------------------------

 

Color Green: <strong><span style="color: #99cc00;">Green</span></strong> -------------------------------------

 

Color Blue: <strong><span style="color: #00ccff;">Blue</span></strong> -------------------------------------

 

Heading 1 ( biggest font size): <h1>Heading 1</h1> -------------------------------------

 

Heading 2 ( bigger font size): <h2>Heading 2</h2> -------------------------------------

 

Heading 5 ( smallest font size): <h5>Heading 5</h5> -------------------------------------
Advertisements