Posts Tagged ‘Đen

03
Jun
17

Single Review: Kimmese – Loving You Sunny (feat. Đen)

Kimmese - Loving You Sunny

Kimmese 

Loving You Sunny (feat. Đen)”

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Trình bày bởi Kimmese & Đen, phối khí và sản xuất bởi Touliver & JustaTee

Về phần nhạc, “Loving You Sunny” đi nhiều theo hướng an toàn. Phần giai điệu gần như lấy từ sổ tay bí kíp của các ca sĩ R&B tại Mỹ vào đầu thập niên 2000’s (Ashanti) nhưng phần phối khí lại vẫn pha giữa old-school trong chord progressionnew-school trong cách dùng một vài yếu tố của trap. Như khá nhiều bài hát R&B tiêu biểu khác trong 2017, TouliverJustaTee không hề viết nên các quy luật mới nào mà đơn giản, họ chọn một giai điệu du dương, sản xuất nó một cách chuyên nghiệp và cho Kimmese viết nên phần top-line vừa vặn với phần nhạc.

Về Kimmese, “Loving You Sunny” là một ví dụ khác cho thấy khi Kimmese sáng tác lời tiếng Anh, cô hiểu một cách thấu đáo về bối cảnh lẫn văn hoá của ngôn ngữ. Và vì vậy, “Loving You Sunny” không hề nghe quá gượng ép hay thô trong mạch chảy (flow) – một lỗi mà khá nhiều ca sĩ trong V-Pop mắc phải khi họ quá cố trau chuốt để phát âm “đúng”. Sự thiếu thốn trong mặt sáng tạo của cấu trúc, phần nhạc cũng như phần lời củ chuối hoàn toàn được nâng đỡ lên rất nhiều bởi tính thuyết phục trong phần trình bày của Kimmese. Tuy nhiên, cô thanh thoát đến đâu trong cả bè và hát chính thì những đoạn rap của Đen phá đám đến đó. Đen không phải là rapper không có tài (thử nghe phần góp mặt xuất sắc và hài hước của anh trong “Ngổn Ngang” cùng Chicken & Fox), nhưng anh gần như không tìm ra được flow nào sẽ hợp lý trên phần phối khí này. Cách rap đều đều và rất khô cứng của anh cứ liên tục “đẩy” người nghe ra khỏi cái atmosphere Kimmese đang xây dựng và đến cuối cùng, “Loving You Sunny” là một bài hát tuy có nhiều điểm tốt nhưng cũng vừa đủ điểm xấu để trung hoà tất cả.

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

6.5/10

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Pauler

Advertisements
21
May
17

Best of 2017: TeddyzKillers – Ghé Thăm (Đen Cover)

TeddyzKillers - Ghé Thăm

TeddyzKillers

Ghé Thăm (Đen Cover)”

JLS

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Sáng tác bởi Đen/JGKID/Kimmese/Linh Cáo/Mantra, phối khí mới từ  PDUB x Xeryus.

Trình bày, mix và master bởi TeddyzKillers

Với dàn cast toàn là sao, bản gốc của “Ghé Thăm” (trích từ mixtape KOVUKOBU của Đen từ năm ngoái) bị rơi vào hoàn cảnh vật liệu ngon một được nấu bởi toàn phụ bếp. Ngoại trừ Kimmese – người duy nhất nắm bắt chuẩn xác cái không khí nửa sexy nửa mộng mị của phần production, cả 3 người còn lại vẫn còn quá tỉnh trong màn trình bày của mình; họ nắm được timing và những gì “máy móc” của việc thể hiện, nhưng lại không đủ nhập tâm để thể hiện cái sensuality Mantra đem lại trong phần phối khí.

Về bản cover của TeddyzKillers (TK), anh có một lựa chọn đúng là anh không sử dụng hết toàn bộ bản gốc mà chỉ lấy ra những đoạn xúc tích nhất để cho chúng nằm gọn trong phần production sexy không kém từ PDUB x Xeryus. Bên cạnh đó, vì sở trường của bản thân không nằm trong mặt ca hát và càng không phải là ca sĩ thuộc thể loại R&B, TK áp dụng một cách hát “lướt” mang tính đối thoại nhiều hơn là tính phô trương trong luyến láy của dòng nhạc. Sử dụng lớp lọc cần thiết để cho phần vocals mang cùng một “mood” với phần instrumentation, cách thiết lập lại cấu trúc trong verse-chorus-hook, cộng với sự am hiểu một bài hát thế này cần những yếu tố gì xuyên suốt bài hát, TK không chỉ cải thiện bản gốc mà anh còn cho thấy, thậm chí với rất nhiều hạn chế ở mặt trình bày (hát không rõ chữ, luyến láy vụng), anh vẫn có thể làm nên một sản phẩm lôi cuốn như thế này.

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Pauler

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Soundcloud

09
Dec
16

vnntb top 50 bài hát của 2016: 20-16

__________________________________________________________________________________________________________________________________

#20.

den-mastalMastaL & Đen

 “MDGCG (MastaL Flip)

Self-released

Soundcloud

Qua bàn tay của MastaL, anh lật ngược bản gốc của Andree Right Hand 180 độ và biến nó thành bản banger dập đến “nóng” cả tai. Ở việc khai thác bản gốc, MastaL lấy đúng những phân đoạn đáng nhớ nhất trong mặt ca từ. Anh chọn những câu ngắn gọn, xúc tích, tạo ấn tượng mạnh và khi được đi cùng phần instrumentation tốc độ như tên lửa, chính Đen cũng nghe khác hẳn đi. Phần trình bày của anh được nhấn nhá hợp lý hơn với từng nhịp, giữ vững tinh thần từ bản gốc mà sự tự tin ở đây hiện lên rõ nét hơn bao giờ hết. Ở việc dàn dựng, MastaL phân chia những đoạn giảm tiết tấu cần thiết để giúp bài hát không nghe quá “ngột ngạt”. Đồng thời, đi cùng những tiếng percussion kim loại choảng vào nhau liên tục, MastaL thiết kế những đoạn chord rất đơn giản – vừa đủ bắt tai để thêm một phần hook cho bài vừa đủ du dương trong mặt giai điệu để đưa đẩy bài hát về đích.

#MDGCG” không phải là ví dụ tiêu biểu cho sự sáng tạo. Nhưng, như đã nhắc đến vài lần trước đó, đối với một dòng nhạc hoặc phong cách, người nghệ sĩ có thể chọn những gì đã có và thực hiện nó một cách xuất sắc. Hoặc họ có thể sáng tạo và tiên phong ở một con đường chưa được ai đi. Đối với MastaL và “#MDGCG (MastaL Fl!p), anh chọn phương án đầu và dĩ nhiên, anh hoàn thành nhiệm vụ của mình xuất sắc. – Pauler

__________________________________________________________________________________________________________________________________

#19.

Do Tan SiĐỗ Tấn Sĩ

 “thanks for all the fishes

so long and thanks for all the fish 

Bandcamp

Trong cuốn tiểu thuyết The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy của Douglas Adams, “so long, and thanks for all the fish” là câu cá heo nói với con người khi cả bầy rời khỏi một Trái Đất sắp bị huỷ diệt. Hình ảnh ngộ nghĩnh đó chủ yếu phần nào nghiêng về khía cạnh khôi hài, nhưng ẩn đằng sau, nỗi buồn chia xa vẫn rõ và chưa nguôi hẳn. Từ ca khúc nổi bật “Thanks For All The Fish“,  Đỗ Tấn Sĩ (được biết nhiều nhất qua nhóm nhạc thử nghiệm Rắn Cạp Đuôi) dùng âm nhạc để diễn tả một cảm giác tương tự. Anh mang một số “mảnh ghép” từ cả nhạc thử nghiệm và nhạc điện tử vào thế giới mênh mông chan chứa của post-rock – như thể Explosions in the SkyTim Hecker cùng đang ngồi trong một phòng thu. Nhưng khác với một số ban nhạc post-rock dành nhiều thời gian xây dựng lên một câu chuyện rồi họ mới lần lượt dàn dựng những đoạn giai điệu đầy tính gợi tả, Đỗ Tấn Sĩ đi thẳng vào vấn đề ngay từ mở đầu, mang âm thanh nổi bật của synthesizer guitar quay lòng vòng vào không gian yên ắng ở phía sau. Anh cho phần trống diễu hành trở thành yếu tố dẫn đường cho bài hát liên tục tiến về trước, nhưng phần giai điệu chính từ các instrument khác lại quyến luyến ngẩng đầu về sau. Như “Bedroom Song” (Lưu Thanh Duy) được giới thiệu trước đó, “Thanks For All The Fish” cũng dựa vào cách chơi và phần sản xuất để “viết” nên nhiều cảm xúc không được diễn đạt bằng lời:  rằng tiếng trống kia chính là hy vọng và mọi thứ còn lại chính là sự ngần ngại không nói được thành câu. – Pauler

__________________________________________________________________________________________________________________________________

#18.

rhymastic

Rhymastic 

 “Bản Kiểm Điểm

Self-Released

Soundcloud 

Trên nền nhạc âm u bởi những hợp âm piano rải rác cùng các tiếng percussion mỏng manh, Rhymastic thực hiện (có lẽ là) sản phẩm diễn đạt chính xác nhất cho cụm từ  “Sorry I’m not sorry” – một trong những câu cửa miệng của giới trẻ trong vài năm qua. Anh mở đầu “Bản Kiểm Điểm” bằng những dòng chữ quen thuộc “Cộng Hòa Xã Hội Chủ Nghĩa Việt Nam/Độc lập – Tự do – Hạnh phúc“, vừa chậm rãi đầy ưu tư qua quãng trung của giọng, vừa giữ đúng một flow xuyên suốt bài hát – yếu tố làm ta tưởng lầm anh đang thực sự hối lỗi và đang muốn xin lỗi vì tất cả mọi chuyện. Nhưng vừa khi anh xin lỗi rằng đã viết dài và sợ người đọc IQ ngắn sẽ ngại, sự châm biếm mỉa mai của Rhymastic dần dần hé mở. Lần lượt tất cả những “tội danh” mà cộng đồng mạng xã hội hoặc từ những rapper anh đang “xỉa xói” được liệt kê đầy đủ: từ chuyện họ coi anh là sellout (Tao xin lỗi đã xúi dại người anh em/Biến tượng đài Rap Việt thành trò con nít không hơn không kém), trở thành một trong những producer nổi tiếng và thành công nhất trong V-Pop (Tao xin lỗi đã từ dưới cống ngầm mà lên/Để bây giờ chúng mày phải dối lòng rằng tao không ai biết đến), đến cả việc rằng thứ nhạc anh làm bây giờ toàn bàn về những chủ đề “an toàn” và mất đi yếu tố hiện thực trong mặt lyricism (Tao xin lỗi vì làm nhạc toàn hiền lành/Không viết nhạc đâm chém, chẳng lấy máu người làm tiết canh). Trong viễn cảnh mà “Bản Kiểm Điểm” được phát hành, rất dễ để cho Rhymastic thực hiện một sản phẩm trả đũa mang đầy tính nhỏ nhen, nhưng đối với một dòng nhạc khi tất cả các khía cạnh của văn chương được sử dụng để làm vũ khí, anh chọn một phương pháp phản công hiệu quả và sắc sảo nhất: tông giọng thì đầy “mùi “tự kiểm điểm trong khi lời hát là tiếng cười khoái trá rằng anh không hề tiếc nuối hay phiền muộn vì bất cứ lựa chọn nào của mình. Và trên phần production thông minh ấy, “Bản Kiểm Điểm” trở thành bài hát dissing nhẹ nhàng nhưng hiệu quả nhất trong năm. – Pauler

__________________________________________________________________________________________________________________________________

#17.

uyen-pimUyên Pím

 “Quá Khứ Của Em

Self-Released

Soundcloud | Youtube

Mở đầu bằng phối hợp giữa tiếng guitar não nề cộng với những đoạn trống lạnh tanh vỏn vẹn trong bốn nhịp, ngay lập tức Uyên “thiết lập” cái không khí tiếc nuối mà sau đó cô giải bày qua nhiều phân đoạn xuyên suốt bài hát. Kể cả qua giọng hát mềm mại nữ tính, “Quá Khứ Của Em” mang chút gì đó huyền ảo bởi phần percussion, cùng lúc nghe như một phiên bản “chị em họ” với “The Rip” của Portishead và như một bài hát dang dở của Bat For Lashes thời kỳ Two Suns. Nhưng trong khi hai so sánh nói trên thể hiện những gam màu u ám khác nhau của nỗi nhớ không nguôi qua những cấu trúc khá tiêu biểu, “Quá Khứ Của Em” thể hiện một sự tham vọng bất ngờ khi vừa dứt xong điệp khúc đầu tiên thì bài hát tạm trở thành một bản instrumental. Một bên, tiếng guitar mộc hỗ trợ mặt nhịp trong khi guitar điện mơ màng rải từng đoạn giai điệu chan chứa theo trong phần hòa giọng rất đẹp từ Uyên (2:32). Khi ấy, Bệt Band gợi nhớ đến những gì làm nên dòng nhạc dream-pop – một nét đẹp tuyệt vời đầy gợi tả nhưng chưa bao giờ ta chạm vào được. Ngoài ra, nhóm còn thể hiện một cái nhìn am hiểu đối với việc duy trì “mạch chảy” của không khí bài hát mặc cho phần giai điệu có bỗng chốc hạ xuống ở 2:57 như thế nào. Bằng cách cho Uyên thu hai đoạn vocals khác nhau, một bên tiếp tục hòa âm một bên tiếp tục lãng vãng về chân trời, “Quá Khứ Của Em” tuy bao gồm các phần khác nhau nhưng bài hát luôn có sự tiến triển tự nhiên và xúc tích. Rồi khi Uyên cất lại giọng hát và kết thúc bằng những “Em vẫn muốn một lần nhìn thấy em trong chiếc gương/Soi hết những khoảng ngày bình yên nơi ấy như ùa về đây/Em vẫn thế, em vẫn còn những khát khao /Trong thoáng chốc tan tành tựa sương khói“, phần điệp khúc ấy cũng gần giống như những tia sáng li ti trên mặt bìa, chậm rãi nhưng kiên trì hội tụ vào nhau, mang lại hy vọng giữa muôn vàn tiếc nuối mập mờ. – Pauler

__________________________________________________________________________________________________________________________________

#16.

nguyen-hong-giangNguyễn Hồng Giang

 “Journey

Everyday is Everyday

Soundcloud | Bandcamp

Được gắn mác là một sản phẩm nhạc house, “Journey” có nhiều tương đồng đối với dòng UK Garage của Anh Quốc hơn cả, đặc biệt trong cách chọn âm sắc cho percussion và cách xử lý đoạn vocal “do it” ở nửa đầu. Cùng lúc, bài hát gợi nhớ đến những gì Burial từng làm trong 2 album đầu ở nửa trước và những gì bão bùng nhất từ Immunity của Jon Hopkins ở nửa sau. Nếu bạn đã từng nghe qua cả Burial và Jon Hopkins, “Journey” là chuyến hành trình đại diện xứng đáng trong nhánh electronic của Việt Nam: đầy ảnh hưởng của những người đi trước nhưng vẫn đủ cá tính của riêng Nguyễn Hồng Giang. – Pauler 

__________________________________________________________________________________________________________________________________

24
Sep
16

Best of 2016: Đen – #MDGCG (MastaL Flip)

Đen Mastal.PNG

Đen

#MDGCG (MastaL Fl!p)

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Sản xuất và dàn dựng bởi MastaL, phần rap bởi Đen từ bản gốc “Mày Đang Giấu Cái Gì” được thực hiện bởi Andree Right Hand và BeBB

Bản gốc “Mày Đang Giấu Cái Gì” từ Andree Right HandĐen dựa vào phần lời đầy mùi dọa dẫm cũng như phần trình bày như 2 con sư tử đang vờn con mồi một cách khoái trá. Nhưng trong cơn vui ấy, “Mày Đang Giấu Cái Gì” lại trở nên hợm hĩnh hơn mức cần thiết và cách cả dàn dựng phần rap không làm nổi bật được những dòng lyric bắt tai như “Homie đừng có làm tao buồn/Tao mà buồn là chết mẹ mày luôn“. Qua bàn tay của MastaL, một trong những producer triển vọng nhất hiện nay kể từ single xuất sắc “Cơn Mưa Hiếu Kỳ” với Mew Amazing, anh lật ngược bài hát 180 độ và biến nó thành bản banger dập đến “nóng” cả tai. Ở việc khai thác bản gốc, MastaL lấy đúng những phân đoạn đáng nhớ nhất trong mặt ca từ. Anh chọn những câu ngắn gọn, xúc tích, tạo ấn tượng mạnh và khi được đi cùng phần instrumentation tốc độ như tên lửa, chính Đen cũng nghe khác hẳn đi. Phần trình bày của anh được nhấn nhá hợp lý hơn với từng nhịp, giữ vững tinh thần từ bản gốc mà sự tự tin ở đây hiện lên rõ nét hơn bao giờ hết. Ở việc dàn dựng, MastaL phân chia những đoạn giảm tiết tấu cần thiết để giúp bài hát không nghe quá “ngột ngạt”. Đồng thời, đi cùng những tiếng percussion kim loại choảng vào nhau liên tục, MastaL thiết kế những đoạn chord rất đơn giản – vừa đủ bắt tai để thêm một phần hook cho bài vừa đủ du dương trong mặt giai điệu để đưa đẩy bài hát về đích.

#MDGCG” không phải là ví dụ tiêu biểu cho sự sáng tạo. Nhưng, như đã nhắc đến vài lần trước đó, đối với một dòng nhạc hoặc phong cách, người nghệ sĩ có thể chọn những gì đã có và thực hiện nó một cách xuất sắc. Hoặc họ có thể sáng tạo và tiên phong ở một con đường chưa được ai đi. Đối với MastaL và “#MDGCG (MastaL Fl!p), anh chọn phương án đầu và dĩ nhiên, anh hoàn thành nhiệm vụ của mình xuất sắc.

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Pauler

14
Mar
15

2015 Pick: Đen – Mưa Trên Những Mái Tôn (feat. Kaang Kun)

cover

Đen

Mưa Trên Những Mái Tôn (feat. Kaang Kun)

Production: Evil Needle / Mixing and Mastering: SoS Studio

———-

Kaang Kun thì có lẽ nhiều bạn đã biết đến cô gái tài năng này với single neo-soul “Một Mình” khá hay một dạo. Ở “Mưa Trên Những Mái Tôn“, Kaang đóng vai trò khách mời hát đoạn hook chính cho rapper đến từ Quảng Ninh: Đen.  Đầu tiên, phải ca ngợi Evil Needle vì phần production rất hay và hết sức sắc sảo đến vậy; một phần “Mái Tôn” mang cái cảm giác của những bản slow-jam R&B của thập niên 90s, một phần nó chứa nhiều yếu tố electronica được khai thác xuyên suốt để tránh bị nghe lỗi thời.

Việc cân bằng và làm mới nhạc R&B cũ không phải dễ. Trong những trường hợp khi phần sáng tác không đáng nhớ, bài hát nghe như một sự cố gắng mờ nhạt muốn đua đòi theo xu hướng làm nhạc throwback (Jay Park). Trong những trường hợp khi những yếu tố điện tử quá lấn át và không đủ giai điệu, bài hát chỉ nghe như một người đi lạc mãi ở Sài Gòn  (BANKS). Riêng về production, “Mưa Trên Những Mái Tôn” thỏa mãn được những kỳ vọng của mình. Nó không những tạo nên “atmosphere” mà còn rất tinh tế trong cách nó được xây dựng. Chưa kể, Kaang Kun một lần nữa hát rất tuyệt vời. Trong mắt mình,cô gái này hiểu soul là gì. Cho dù không sở hữu cái jazzy trong cách nhả chữ của Erykah Badu hay D’Angelo, điều đó không quan trọng. Sự kiềm chế trong cách dùng vocal runs, cách Kaang thả mình trong thế giới của Evil Needle, cách cô nhấn nhá đoạn chorus, “Mưa Trên Những Mái Tôn” là kiểu bài hát mà Mỹ Linh thời Để Tình Yêu Hát muốn cắn lưỡi để dành hát cho được.

Lỗi lớn nhất của bài này? Phần rap của Đen. Flow của anh vẫn rất là “generic” như nhiều rapper khác trong nhạc Việt mà mình nghe: không một khác biệt, không một cá tính, không một điểm nhấn. Cả hai verse đều nghe như đọc lyrics với độ chính xác theo nhịp beat chứ Đen chưa sở hữu được cái tự tin và thần thái của một rapper. Đặc biệt là ở một bài với production theo kiểu downtempo-R&B thế này, một giọng nói có sức hút lại cần thiết hơn bao giờ hết.

8




ALBUM REVIEW IN 2016

Photobucket

Burn Book

Reviews

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

Photobucket

review,ensiferum

Photobucket

Photobucket
 

    Basic HTML Code for your comment

Bold: <strong></strong> -------------------------------------

 

Italic: <em></em> -------------------------------------

 

Underline: <span style="text-decoration: underline;"></span> -------------------------------------

 

Image Code: <img src="Image URL" alt="Description" /> -------------------------------------

 

Color Red: <strong><span style="color: #ff0000;">Red</span></strong> -------------------------------------

 

Color Orange: <span style="color: #ffcc00;"><strong>Orange</strong></span> -------------------------------------

 

Color Yellow: <strong><span style="color: #ffff00;">Yellow</span></strong> -------------------------------------

 

Color Green: <strong><span style="color: #99cc00;">Green</span></strong> -------------------------------------

 

Color Blue: <strong><span style="color: #00ccff;">Blue</span></strong> -------------------------------------

 

Heading 1 ( biggest font size): <h1>Heading 1</h1> -------------------------------------

 

Heading 2 ( bigger font size): <h2>Heading 2</h2> -------------------------------------

 

Heading 5 ( smallest font size): <h5>Heading 5</h5> -------------------------------------